Siguiendo una metodología queer, o una lógica desviada, el principal resultado es una página web que recoge toda la información obtenida. Una web que no atiende a las estructuras heterocentradas del discurso académico de jerarquía y cronología, al contrario, se contempla como una red rizomática que atiende a la horizontalidad. Su índex es una nube textual que presenta, en una organización desordenada, un conjunto de nombres que cambian de lugar cada vez. De este modo, la web aspira a convertirse en un entramado de referencias sin categoría, donde poder perderse y sentirse siempre iluminad+ por alguna referencia.

Cada nombre-link da paso a una ficha biográfica y un conjunto de trabajos que nos ofrecen las principales aportaciones de cada creador+, generando un tejido de trabajos interconectados a través de enlaces y citas resaltadas en otro color, favoreciendo una navegación fluida e independiente.

La experiencia de la web es el nodo a partir del cual articular la exposición. El directorio se expande físicamente en Rambleta con una selección de obras de diez artistas: Bella Báguena, Liz Dust, La Erreria (House of Bent), Carmelo Gabaldón, Guiu Gimeno Bardis, O.R.G.I.A, Jesús Martínez Oliva, Pepe Miralles, Álvaro Romero y María Tinaut. Con un claro carácter intergeneracional, constructivo y provisional. Esta selección sirve como un muestrario de inquietudes, intereses y saberes de toda una comunidad.

La muestra estará abierta hasta el 30 de junio.

La exposición se concibe como un espacio abierto, transdisciplinar y experimental; carácter que se percibe en sus cartelas-páginas. L+s visitantes pueden coger las hojas e intervenirlas libremente a través del colorear, subrayar, tachar, anotar, dibujar, hacer collages, pegar stickers, escribir al margen. Todo está permitido. Sin pautas ni restricciones. Al unir estos materiales, conforman una publicación que no es un objeto acabado ni cerrado. En su lugar, es un catálogo-fanzine vivo, sensible a las miradas, las manos y las sensaciones de quienes lo recorren. Así, cada persona se lleva consigo una versión única de este Archivo Queer, que parte de la memoria LGTBIQA+ de nuestra ciudad para brindarla a las generaciones venideras a modo de constelaciones de referencia.

Cuando en la muestra se terminan las impresiones, aparecen unos códigos QR que conducen a los PDFs originales. Cualquiera puede descargárselos e imprimírselos. En la carpeta que lo contiene todo, un .doc ofrece una serie de indicaciones por si se quiere producir tal y como estuvo en la muestra. El enlace es https://drive.google.com/drive/folders/1uetp1U9sKAQR-qIp0dfSfLj7xnmi6jxA?usp=drive_link

En definitiva, Archivo Queer de Artistas Visuales. València, 1975-2024 se abre al público para que junt+s podamos pensar las maneras de representar identidades disidentes. Y así construir un imaginario desde los márgenes, poniéndonos, en esta ocasión, en el primer plano de nuestra propia historia.